语言要求
申请难度
申请截止日
学费/年
犹他大学(The University of Utah)，简称U of U，世界著名高等学府，是美国犹他州高等教育的旗舰型学校，也是一所世界顶尖的公立研究型大学， 属于北美顶尖研究型大学联盟美国大学协会(AAU)成员、体育联盟太平洋十二校联盟(PAC-12)成员。
学校始建于1850年，坐落在盐湖城的沃萨奇岭山脉脚下。作为美国西部最著名且最古老的公立大学之一，该校共有5位诺贝尔奖、8位麦克阿瑟奖、3位图灵奖、17位美国科学院与工程院院士、2名宇航员，被卡耐基教育基金会归为特高研究型大学(Top-tier Research university)，美国所有3632所大学中，只有107所大学获此殊荣。
学校在文体方面以芭蕾舞、声乐、歌剧、交响乐最为著名。其中犹他大学芭蕾舞系是美国第一所芭蕾舞系。犹他大学拥有5所用于芭蕾、交响乐和歌剧表演的大型现代化建筑。每年9月份，在犹他大学“先驱者大剧院”进行的系列歌剧是全美最大的歌剧系列演出之一。
犹他大学是美国西部唯一一所设置音乐本科、硕士和博士学位的学校。犹他大学更拥有世界顶尖的交响乐团、室内乐团、合唱团、歌剧团、爵士乐团，定期在美国及世界各地演出。
专业介绍
管 乐
该专业旨在通过帮助学生实现广泛的目标来促进整个音乐家的成长，从作为表演者的优秀到学习成为大师级教师的必要技能。学生通过每周的课程和合奏参与来发展技能，从管弦乐队、管乐团、交响乐队、行进乐队、爵士乐团、爵士组合、铜管五重奏和长号合唱团中进行选择。除了向学校的专业教师学习外，学生还参加铜管大师的大师班，如Gene Pokorny、Gail Williams、Marshall Gilkes、Mark Inouye、Adam Frey、Michael Mulcahy等。
作曲与音乐技术
作曲的实践和研究在犹他大学有着悠久的传统。几位开创性的作曲家的遗产，包括杰出的犹他州作曲家Leroy Robertson，创新的西班牙裔美国作曲家Ramiro Cortés和电声音乐先驱Vladimir Ussachevsky，帮助塑造了作曲区的动态特征，并继续激励作曲教师重视创新的原创作品和每个学生个人音乐声音的发展。
作曲学院平均有25名作曲学生、10名研究生和15名本科生，可以为学生提供个性化的指导，并提供一个竞争的环境，促进学生在创作音乐方面的创造力和技术能力的发展。每个学期，Maurice Abravanel访问杰出作曲家系列都会邀请一位著名作曲家进行为期三天的驻留，让学生在非正式环境中直接与著名作曲家互动，如John Adams，Milton Babbitt，John Corigliano，Mario Davidovsky，Lou Harrison，Jonathan Harvey，Tristan Murail和Shulamit Ran。
古典吉他
古典吉他旨在培养全面的音乐家，使学生对古典吉他文学有透彻的了解，在音乐理论和音乐方面接受扎实的培训，提升独奏和合奏经验。几十年来，教职员工一直在表演，并与该领域的伟人一起学习，使教师能够熟练地为学生提供音乐和技术方面的帮助。除了与专家教师一起学习外，学生还有机会参加访问艺术家的大师班。
指 挥
音乐学院的指挥课程除了进行课程和指导外，学生还学习一系列高级课程，包括合奏文学、编程、音乐理论、音乐史、表演实践、合唱或器乐技巧以及教学法。这个量身定制的学习课程为学校的学生提供了作为指挥家或大学水平讲师的职业生涯所需的知识深度。
爵士乐研究
学生可以从十几位杰出的教师音乐家那里获得世界一流的爵士乐培训。爵士乐专业的学生可以有效地学习创作和编排爵士乐，深入了解爵士乐的音乐和文化历史。
音乐教育
音乐教育专业拥有本科、硕士和博士学位。本科音乐教育专业选择器乐、合唱或普通音乐作为重点领域。根据学生的乐器或声音，学生可以从音乐学院的20多个合唱团、管弦乐队、乐队和表演合奏中获得专业知识。
许多研究生未来想全职从事音乐教育工作，因此音乐学院提供硕士和博士音乐教育学位课程，这些课程旨在满足各种学生的兴趣和专业领域。
音乐学
学校为学生提供与来自世界各地的著名表演者、作曲家、理论家和音乐学家的定期互动的机会。除了来自教师和客座学者的一对一指导外，学校图书馆中收藏的杰出音乐学文献也促进了前沿研究。学校的硕士生在教师顾问的指导下可以进行原创研究。
管风琴
音乐学院的管风琴课程使学生成为精通管风琴历史、文学、设计、教学法和教堂音乐的熟练表演者。管风琴专业的学生在教师的监督下获得实践教学经验。
打击乐
学生有机会在不同的领域学习和表演，包括独奏曲目和室内乐，管弦乐打击乐，非西方音乐风格，基本打击乐，木槌键盘，爵士鼓组和颤音琴，定音鼓和多打击乐。学校的教师支持学生发现和发展自己的艺术声音，同时还提供全面的打击乐课程，作为个人兴趣和职业抱负的平台除了深入的表演技能外，学生还在教学法，作曲，音频/视频工程，营销和创业等领域发展专业知识。
钢琴
钢琴专业是音乐学院内最大的区域，占其学生的18%，为学生的职业生涯做好准备，包括独奏、室内乐和协作表演、伴奏和教学。
学生有机会通过独奏会，管弦乐表演和大师班来扩展他们的表演技巧和舒适度。过去的客座艺术家包括Murray Perahia、Leon Fleisher、Yefim Bronfman、Garrick Ohlssen、Angela Hewitt和Peter Frankl。
弦 乐
音乐学院的弦乐专业拥有世界一流的经验丰富的音乐家队伍，为学生提供大量磨练表演技巧的机会，也为学生提供了作为专业弦乐演奏家蓬勃发展的技能。
在学士、硕士和博士阶段，弦乐学生由著名的教师音乐家指导，其中包括来自犹他州交响乐团和其他领先乐团的表演者。
音乐理论
音乐学院提供全面的音乐理论学习课程，指导来自各个领域的音乐学生，从本科到博士， 在学术生涯的各个阶段。在理论课上，音乐学生深入研究对表演的表面欣赏，以更深入地了解一首音乐的基本设计。结合学生在历史、作曲和表演课程中获得的知识和技能发展，这种理论理解确保了毕业音乐学生的成功。
除了所有本科音乐专业所需的一般理论课程外，学校还提供音乐理论学士学位，允许学生在教师导师的指导下完成特殊研究项目。
声 乐
声音专业为学生在演唱会舞台上或教学中的声乐表演事业做好准备。学生参与各种学术和表演体验，包括歌剧，清唱剧和艺术歌曲，以及音乐会文学，提供学习声乐技巧和舞台技巧的实践机会。
木管乐器
木管乐器专业为学生在表演和教学方面成功奠定基础。除了每周的私人课程外，学生在学校的三个管弦乐队，管乐团和交响乐队，长笛合唱团和其他小型木管乐团中都有各种小型和大型合奏机会。
本科专业：
戏剧、音乐教育、古典吉他表演、钢琴表演、爵士乐表演、爵士乐作曲、音乐历史与文学、作曲、音乐理论、声乐表演、乐器表演、现代舞蹈、芭蕾舞、舞台管理、音乐剧等
硕士专业：
音乐、音乐学、现代舞蹈、芭蕾舞等
