对每一个学习音乐的小伙伴，伯克利音乐学院的大名相信大家都听过，到这样一所全球顶尖的音乐学院学习音乐制作专业无疑是每一个音乐留学生的梦想，今天小编就为大家带来以下介绍内容供大家参考借鉴。
院校简介：
伯克利音乐学院(Berklee College of Music)是一座位于美国波士顿的独立音乐学院，建校于1945年。该校目前是全世界规模最大且最顶尖的独立现代音乐学院，以美国流行音乐与爵士乐闻名。伯克利音乐学院建校时几乎所有的音乐学校全部注重古典音乐。而伯克利音乐学院最初的使命在于教育爵士乐、摇滚乐和其它在其它学校无法学到的现代音乐。学制为四年，并有资格颁发学位。
除了轻松的音乐学习氛围、充满想象力和可能性的教学方式还有专业的设备和指导之外。伯克利大学最吸引人的地方在于它的教学方式和教学环境，为每一位就读的学生提供了丰富的机会。爵士乐可以成为伯克利音乐学院的灵魂，伯克利的爵士乐学士学位包含超过八个学期的课程来从不同的方面去了解和学习相关的知识。
专业简介：
音乐制作课程主要有音乐和音乐技术两大类。音乐类课程包括音乐声学、音乐分析、音乐作曲、交互式音乐等，音乐技术类课程有信号处理、音频母带处理、声音合成、音乐技术研究等课程。
音乐制作专业注重音乐与技术融合的创意面，培养学生将知识与技能应用到音乐作曲，录音，合成，以及音乐表演，音频视频制作，电影与多媒体录音，软件与多媒体发展中。专业课程包括音乐理论，音乐史，作曲，声学，录音技术，计算机作曲，电子音乐合成，基于技术的音乐表演，3D声音与空间音频，以及音乐商务与法律等方面。
课程所涉及的指导技巧：声音设备的操作与维护、音乐、对话、音效录音、声轨编辑、配音与混音、音响工程、磁带、磁盘以及光盘制作、数字录音与传输、放大与调制、并与制片人、编辑、导演、艺术家、生产经理进行合作。
专业优势：
伯克利音乐学院的音乐制作专业能够使你快速进入当前的音乐制作领域，让你成为一个在任何地方都高效的专业人员。在学校积累的经验将使你做好准备，适应行业不断变化的需求。通过课堂内外的学习或者实践经验，亲自参与项目工作，以及接触客座业界专业人士，你会得到：
1.培养批判性的审美观
2.深入了解复杂的技术系统
3.以制作人的身份，在众多的音乐环境中学习如何与他人有效合作
4.学习使用音乐和技术标准来定义质量，并将这些标准应用于自己的工作和他人的工作
5.完善你的沟通和时间管理技能
面试及申请要求：
1.Audition：大约需要 15 分钟，可能包括下面几部分：一段准备好的自选曲目、即兴创作一段和声伴奏、简单的蓝调或标准曲调、读谱视奏考核、旋律、和声和节拍听音训练
你的试听环节可能还包括与教师即兴演奏或进行技巧训练，具体由各个试听小组决定。
2.Interview：
面试主要围绕四个方面展开讨论：为开始在伯克利学习所做的准备。专业/职业目标。你为什么选择音乐作为大学教育的主攻方向?你在伯克利求学希望得到哪些收获?完成在伯克利的学业后，你可能会有哪些职业或深造选择?为什么选择伯克利?在选择接受音乐教育的高校方面，伯克利模式的哪些方面对你最有吸引力?你能做出哪些贡献?
在选择我们的入门课程时，招生委员会必须了解每位已经录用的学生能够为我校确保其教育教学质量做出什么贡献。你能为伯克利网络做出什么贡献?能为提升大家的在校体验做出什么贡献?面试官将从你的入学申请中选择关键信息，作为谈话基础。做好准备，突出你的优势，分享你的创新性抱负。
语言要求：PTE Academic：48;TOEFL：72+;IELTS：6.0+
就业展望：
音乐制作专业的职业方向因每个人的创造力、接受的教育和培训程度、实践经验、创业精神和人脉关系有所不同。大部分音乐制作专业的毕业生从事的工作有：
音乐制作人，广播影视机构、唱片公司的音乐编辑，音乐节目策划、编导、监制、配乐，新媒体音乐编辑等等。
以上就是小编为大家带来的伯克利音乐学院的音乐制作专业的相关介绍内容了，希望能帮到大家。
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